全新的《任天堂明星大乱斗：特别版》（Super Smash Bros ultimate）还有不到一个月就要发售了，发售前的最后一次直面会也已经结束，将要在新作中登场的80位角色以及新的玩法和游戏规则想必也不会再有太多新改变了。在这个静静等待游戏发售的日子，我来到了一家小酒馆跟两位来自Beijing Smash的外国玩家一起回顾了他们心中的Smash，也为新作发售会带来的改变做出的畅想。

事实上，虽然大乱斗的新作越来越近了，但在国内的影响力却没那么大。如果对海外玩家有些了解，或是经常看一些欧美玩家视频的话可能会知道，Smash文化深藏在他们的生活中，就好像喷神总是在说“任天堂是世界的主宰”一样。然而，这种情况在国内却很少看到，即便是编辑部里对格斗游戏颇有研究的前辈也提不起兴趣，抱着想要搞清原委的心态，我和来自日本的马老师以及美国玩家Max一起探究了一下。

如果要长求总的话，这件事说起来其实很简单，同时它也受多方因素的影响。虽说从FC、MD那个时代起国内玩家就领略到了电视游戏的魅力，但这个概念的传播范围实在太小。其次，家庭派对的娱乐形式也是欧美和日本小孩子喜闻乐见的，装好游戏备好零食，叫上一帮小伙伴在周末逍遥一天是他们最大的快乐。这种方式虽然咱们也喜欢，但要论玩得地道正宗，还确实是海外玩家更胜一筹。

在这样的大背景下，是否有一款融合了刺激、欢乐并且包容性极强的party game就成了关键。而1999年发售的初代《任天堂明星大乱斗》（Super Smash Bros）以及隔年在GameCube平台发售的《任天堂明星大乱斗DX》（Super Smash Bros Melee）正巧迎合了这些爱玩的孩子们的需求，后者更是成为了至今都还有大型比赛的最经典版本。相较于传统格斗游戏而言，Smash的娱乐属性更强，这也是它更适合派对众乐的最主要原因，街区里哪家孩子买了最新的Smash不久就会变成焦点，附近的小伙伴总是会聚到他的家里并在游戏机前赖上一整天。对于新手或是女孩子来说，硬核的格斗游戏太难上手了，甚至还需要在受虐中成长，因此真正能够坚持下来的屈指可数。在上手门槛这方面Smash就要温和得多，再加之参战的角色都来自任天堂的经典IP，大家总是可以找到一两位自己熟悉的角色，这就要比“我选白衣服那个”要亲切多了，再加上简单的战斗操作，实在是令派对上的年轻人没法拒绝。

Smash到底是不是格斗游戏呢？这件事其实是令制作人樱井政博（Masahiro Sakurai）最为头疼的，因为他本人一点都不喜欢格斗游戏，似乎也很苦手于那些严格的连段招式。Smash在制作之初就是为了使得那些格斗苦手的玩家们也可以享受这类游戏的快乐，在玩法上加入多人混战以及各种道具也是为了加强这一体验。然而，制作人大概永远没有玩家精，一些水平更高超的硬核玩家开始考虑钻研它的竞技性，而这种行为在第二代作品Melee上更是越发严重。GameCube上的大乱斗比初代作品节奏更快，更符合格斗玩家对精准操作的追求，但是却不符合制作人自己对系列游戏的理解，这也导致了玩家与制作人的分歧在Wii版的《任天堂明星大乱斗X》（Super Smash Bros Brawl）上到达了极点。樱井制作人在新作里进一步加强了自己的执念，将更多的欢乐要素融入游戏中，在彻底推翻原本设计的基础上把大乱斗做的更加亲民了。

不过，这种改变非但没有吸引更多新玩家，反倒是受到了系列粉丝的排挤，放在今天来讲，Smash Brawl几乎已经没多少人去玩了，但经典的Melee每年都会有很大型的比赛，一方面是因为情怀，同时也是因为它的系统受到了大家的认可。就在这样的风评下，更加中庸的Wiiu版Smash推出了，较前作来说它更大程度上满足了新老两类玩家的需求，新手能够在它相对缓慢的节奏下渐渐入门，那些硬核选手也可以在现有的规则下玩出各种花式打法，算是一代喜人的作品。

说回到NS最新版的Smash，由于这次支持了中文，同时网络服务也会做出优化，让那些还没踏进乱斗大门的玩家能够有机会享受到同样的服务。但它毕竟是续作，没有玩家社群也没有系列背景的玩家会不会难以接受呢？其实这答案可以从上文总结出来，由于制作人樱井对待游戏十分用心，每一代新的Smash都在尝试改变，所以相信新作也会与以往大不相同，不论是新老玩家都是从全新的起点开始学习、练习。

借助NS的火爆，新作的发售对每一位玩家来说都是一个机会，对Beijing Smash这个Smash爱好者群体来说更是如此。其实这款游戏的社交属性与传统格斗游戏非常相似，玩家们也会有非常强的社区意识，各地的大小比赛会决出一些本地冠军，而这些“小头目”也会代表自己的社区与其他人对战。因此作为活动组织者的Max与马老师十分期待能够在新作品发售后结识更多本地玩家，让我们北京选手也能够有机会与海外的玩家一同切磋，甚至让他们有一种“北京有一帮厉害家伙，我得去会一会”的冲动，Smash的魅力也正蕴藏在这种充满欢乐的对抗之中。

标题的小秘密你看懂了吗？

《任天堂明星大乱斗》这个系列到今天已经快要20年了，制作人樱井老师总是在每次游戏发售前都重复着“这是最后一作了啊！”，这句话几乎已经是粉丝们喜闻乐见的梗了。不过，尽管樱井老师有着神奇的驻颜神功，岁月催人老还是很现实的，在最近的直面会上他也再次吐槽自己何时才能好好休息。就是这样一位制作人，从《星之卡比》到《任天堂大乱斗》用自己的热爱去充实每一部作品，而他自己的热情也影响着像是Max和马老师这样的忠实粉丝。

不久前我曾经针对《蔚蓝》（Celeste）那部作品采访过Max，在他看来Smash与Celeste有着异曲同工的感觉，他们都是制作人用心创作的东西，是融入了开发者的心的游戏。据他所说，当Smash最初火爆起来时，由于其游戏方式相对简单，市面上便陆续出现了非常多的山寨换皮作品，但没有哪部作品可以长久，原因就在于它们的乐趣浮于表面，Smash的特点在于每一位大家熟悉的角色在游戏中都被还原的恰到好处，就这种优势恐怕没谁能够一较高下。

就在我们聊天的时候，当晚比赛的参加者陆陆续续抵达这家小酒馆，他们来自五湖四海，什么人种什么国际什么语言，这些琐碎的事情在当下都毫无意义，此时的他们称彼此为“Smash玩家”。我们都承认音乐是无国界的语言，但当下游戏可能更配得上这个称号。

聊着聊着，比赛，就又要开始了。