全球23名知名制作人评选PS4五周年最佳游戏

全球23名知名制作人评选PS4五周年最佳游戏

来源TGBUS编译作者5%2018-11-16

包括索尼旗下工作室、第三方开发商及独立游戏人评选出自己最爱的三款PS4游戏。

PS4在2018年11月15日迎来了五周岁的生日,PlayStation官方博客邀请了索尼全球工作室及其他地区的开发人员投出5年来最喜欢的PS4游戏,23位全球顶级游戏开发者透出了自己心目中的三个PS4最佳游戏,并写出了投票的理由。

其中有新《战神》是最受青睐的PS4游戏,有13位英雄从业者把投给了它。而《地平线:零之曙光》、《漫威 蜘蛛侠》、《血源诅咒》、《神秘海域4》也获得了不少支持。除了第一方作品之外,一些第三方作品也是一些制作人的最爱。

全球23名知名制作人评选PS4五周年最佳游戏

以下是23位制作人最爱PS4游戏名单:

Bend Studio创意总监 John Garvin  (代表作:《往日不再》)

  • 神秘海域4》:喜欢《神海》系列,不仅仅是因为Bend Studio曾制作过PSV的《神秘海域:黄金深渊》,更是因为游戏中每个角色都有出色的故事,本作中更多的挖掘了德雷克这个角色,并探寻他与埃琳娜之前的关系。我喜欢通过有趣的人物关系推进故事发展的游戏。

  • 新《战神》:本作尝试了另一种人物关系——父子。虽然我是系列的大粉丝,但是此前我从未感到游戏角色驱使着故事发展。而新作的一些设定让我震惊,比如让奎托斯成为父亲,儿子则是一个混血儿,游戏中不乏有开篇杀鹿的宁静时刻。游戏中并没有展现出过多的强大,而是奎爷伸出手,却无语凝噎。

  • 《荒野大镖客:救赎2》:作为忠实粉丝不得不承认前作是《往日不再》的主要灵感来源,我总是幻想在旧西部成为神枪手。仅仅几个小时,我就被游戏中氛围、镜头、环境、情绪、音乐所折服。游戏的角色、演绎以及故事都是顶级水准,虽然游戏的宽广让人望而生畏,但并不会引起任何不满。

Guerrilla Games执行制作人 Angie Smets  (代表作:《杀戮地带》系列、《地平线:零之曙光》)

  • 《最后生还者: Remastered》:我曾错过了PS3版的《最后生还者》,但当玩到PS4版时仍未它不朽的品质感到惊讶。从乔尔和艾莉的微妙关系描写到紧张激烈的故事叙事,都让它永不褪色。

  • 《Inside》:作为《Limbo》开发商的新作,它总是让人如此难以忘怀。游戏有着恰到好处的谜题和机制,震撼和丰满的结局,让人在通关几个月之后仍然像重玩一次。

  • 《雷曼:传奇》:在我的成长阶段喜欢和母亲一起玩游戏,而如今《雷曼:传奇》也能让我和儿子做同样的事。它的合作机制非常出色,游戏玩法不去创造性。

Guerrilla Games常务董事兼联合创始人 Hermen Hulst

  • 新《战神》:圣莫尼卡工作室似乎完成了不可思议的事,通过父亲的视角重塑奎爷,找回在无情残暴的一生之中的救赎。无疑本作重新激活了这个系列,并为未来神话的新篇章开启了道路。

  • 《荒野大镖客:救赎2》:R星的开发世界游戏总是定义一个新标准,这只能被新的R星游戏所超越。虽然并没有太多时间游玩本作,但是可以肯定我从未玩过一款比它更注重细节的游戏。考虑到这款游戏世界的规模,让人瞠目结舌。

  • 《Inside》:事实证明,平台解密游戏并不总是需要轻松多彩的体验,本作错综复杂的谜题和紧张感十足的视觉叙事风格独一无二,开发商Playdead打破了所有的常规。

Insomniac Games创意总监 Bryan Intihar  (代表作:《抵抗》系列、《漫威 蜘蛛侠》)

  • 新《战神》:作为自PS2开始的忠实粉丝,从未想过PS4的新作会有如此大胆的设计和情感描写。奎爷作为父亲的责任让人难以忘怀,当看到一镜到底的技术实力,圣莫尼卡的新作已经成为PS4前五年的标志之一。

  • 《地平线:零之曙光》:作为开发者,我总是喜欢开发人员将元素混搭,正如游骑兵的新作一样,谁不喜欢机器恐龙呢?亚萝伊是一个有力的角色,她很快就成为我最喜欢的游戏主角之一。

  • 《命运》:作为PS4平台全新的FPS体验,我完全忘记游戏内容。但是,对我来说他就是“再来一次的武器升级”、“再打一个任务”、“再和朋友联机浪荡”,直到凌晨四点。Bungie的射击体验能让任何人成为顶级战士,我永远不会忘记与《命运》的首次共舞。

Media Molecule工作室总监 Siobhan Reddy  (代表作:《小小大星球》系列、《撕纸小邮差》)

  • 《生化危机7》:作为恐怖游戏粉丝,音乐、镜头和故事的融合真的让人恐惧,特别是在VR之中所带来的颤栗。

  • 《黑暗之魂3》:游戏带来了出色的合作机制,同时有着充满创意的叙事。游戏中角色如同是在拥挤的车辆中相互推动前进,同其他玩家分享游戏中的想法也令人着迷。

  • 《洪潮之焰》:我喜欢生存游戏,正如我的其他最爱游戏一样,《洪潮之焰》有充满魅力的氛围、有趣的人物和华丽的音乐。我喜欢游戏中每一步都会有所增进,同时游戏中还有要照顾的宠物狗,我可是一个爱狗人士。

Naughty Dog副总裁兼游戏总监 Neil Druckmann  (代表作:《最后生还者2》)

  • 新《战神》:圣莫尼卡彻底改造了这个系列,战斗充满了紧张感和深度,世界探索十分迷人,奎托斯成为一个让人非常关心的复杂角色。

  • 《血源诅咒》:我的第一个“魂”游戏,最开始接触时被劝退,但几小时后我学会了品尝游戏提供的紧张感,很少有游戏会有如此的基调、复杂程度以及通关之后的成就感。

  • 《生化危机7》:该系列的另一个伟大起点,环境、遭遇和敌人设计融合得更为紧凑,让原始的生存恐怖得以回归其根源。

Naughty Dog合作游戏总监 Anthony Newman

  • 《地平线:零之曙光》:作为开发者,不禁让我考虑开发商的固有印象对游戏本身的影响。正因如此,我钦佩游骑兵的勇气和抱负,他们从长期开发FPS游戏转换到完全原创的第三人称动作游戏之中,并且他们做得很出色。

  • 新《战神》:我从未如此期待一款游戏,而作为设计师当得知Corey回归之后让我更加激动。很难想象新《战神》的改变,在开放的世界中带来了新视角,并代表了系列叙事的巨大飞跃。这款游戏的创新是所有续作应该向其努力的标杆。

  • 《N ++》:Raigan Burns和Mare Sheppard创造了一款简洁优雅的游戏,同时提供令人难以置信的广阔内容:达到了4340个关卡,并且拥有丰富的玩家原创关卡。每个级别用简单的方块建造,却独特而精彩。《N ++》将平台游戏玩法降低到最纯粹的本质,并着眼于物理效果和平面设计上。

Naughty Dog合作游戏总监//顽皮狗 Kurt Margenau

  • 新《战神》:我并不清楚这游戏的本质,但我可以一直玩到凌晨3点,如同在十几岁时一样。圣莫尼卡已经是开创了近身战斗游戏的巅峰,但他们仍然彻底重启了这个伟大的系列。更加成熟的故事、开放世界的布局、一镜到底,每个变化都充满了积极的成分,他们成功了。

  • 《火箭联盟》:我并不喜欢射击游戏,但我痴迷于赛车游戏。《火箭联盟》是一款难以置信的游戏,它是我在PS4上玩得最多的游戏,也是我唯一关心排名赛的游戏。游戏中的交流和角色定位让我回到了高中时期的足球赛,这个玩足球的汽车这个愚蠢的游戏仍然是我心中的挚爱。

  • 《Inside》:作为玩家我爱它,但是作为开发者我讨厌他。游戏的设计是大师级,通过极简美学和简单的互动、精巧的谜题、惊人的动画设计让人爱不释手,但是丹麦小团队的巧夺天工让业界的其他开发者看起来很无能。Playdead证明了不需要太多人也能创造出一个里程碑式的体验。

Santa Monica Studio创意总监 Cory Barlog  (代表作:新《战神》)

  • 《神秘海域4》:其实《最后生还者》同样出色,但考虑到后者是在PS3玩到的,所以我把票投给德雷克的谢幕演出。我非常喜欢这个游戏中的剧本和表演,它令人难以置信地完美地结合了艺术性、技术以及伟大动作冒险电影概念。这种体验从一开始就抓住了你的新,带给你一个铭记心中的惊人旅程。

  • 《地平线:零之曙光》:这曾是PS4的最佳惊喜,游骑兵将如此多的想象力和心血注入到这款游戏中,让人不想让其结束。探索一个极其独特的末日主题世界令人兴奋,击倒巨型机器恐龙真的让我作为一个玩家领悟到创造力。我迫不及待地想继续看到亚萝伊的旅程,希望更多的后续作品到来。

  • 《漫威 蜘蛛侠》:我不是小虫的忠实粉丝,即使我曾看过不少相关漫画和动画。Insomniac对小虫的想法是我从未想到会在一个超级英雄游戏里体验到。从遨游城市到战斗游戏感觉都恰到好处。再加上精彩的剧本和表演,这就是我玩过的最棒的超级英雄游戏之一。

Worldwide Studios America产品开发高级副总裁 Scott Rohde

  • 《声名狼藉:次子》:我一直很喜欢这个系列,作为早期的PS4游戏,这个游戏真的让我看到了PS4的实力。游戏拥有我见过的最好的灯光和视觉效果,再加上这是第一款可以充分利用PS4新的Share键的照片模式。时至今日照片模式基本上已成为大多数大作的默认功能,因此对Sucker Punch团队的开拓感到骄傲。

  • 《神秘海域4》:这可能是我最喜欢的动作系列,我还是个孩子的时候就有着寻宝梦,顽皮狗的从不会让人失望。游戏以我从未想过的方式模糊了动作片和互动游戏之间的界限。角色演绎是有史以来最佳,让这一个惊人的故事更加出色。当一位新游戏玩家正在寻找史诗般的故事体验时,这就是首选。

  • 新《战神》:这款游戏和圣莫尼卡工作室在我心中占有一个非常特殊的位置。就像游戏的情节一样,这部杰作的开发是漫长而危险的旅程,充满了大胆的风险和惊人的胜利。我总是被电影中成年化的故事所吸引,所以以这种独特而有影响力的方式体验父子之情使得这款游戏对我来说非同寻常。

Worldwide Studios主席 Shawn Layden

  • 《宇宙机器人 搜救行动》:日本工作室和Asobi团队创造了VR中最好的平台游戏,也许是多年来最好的平台游戏。无拘无束的有趣风格和令人愉快的游戏玩法被放置在充满了角色和BOSS的世界中。它让我想起了一些经典的平台游戏,比如《小龙斯派罗》、《瑞奇与叮当》、《杰克与达斯特》。

  • 《地平线:零之曙光》:当游骑兵表示要推出一个与《杀戮地带》大相径庭的新IP时,我们很好奇那是什么。随着本作的故事和雄心展现出来,这才我们得到满足。亚萝伊的发现之旅引人入胜,生物、部落、机器恐龙都极具启示性。对于一个全新的IP来说,游戏获得了商业上和口碑上的双重成功。

  • 新《战神》:当圣莫尼卡工作室决定奎爷的传奇将从北欧神话中回归,这让无数人都激动不已。游戏全新的开放世界游戏玩法、全面的冒险精神,足以证明圣莫尼卡并没有沉湎于过去的荣光中,他们完成了一场艰难的冒险,最终带来了全方位的盛宴。

(Shawn Layden还表示喜爱的游戏太多,包括《漫威 蜘蛛侠》《大众高尔夫》、《汪达与巨像》、《古惑狼三部曲》。)

Worldwide Studios总裁 吉田修平

  • 《血源诅咒》:我是“魂”系列忠实粉丝,《血源诅咒》用更快的游戏节奏和更具侵略性的战斗风格调整了“魂”的公式。我很痴迷于玩这个游戏,甚至获得了白金奖杯,为此,我打败圣杯迷宫中臭名昭著的“火狗”BOSS,我仍记得当时肾上腺素在飙升。

  • 新《战神》:游戏创作者的成长和积累的生活体验反映在他们的游戏之中。新《战神》是很好的例子。极具创造性的领导者Cory Barlog曾经是系列前三部游戏的关键人物,他的生活经历创造了这款新作。新《战神》展示了一个剧情和战斗的完美融合,这款游戏是我在PS4上第二个白金的游戏。

  • 《PS VR世界:深海下潜》:PS VR对我来说是一个非常有趣的项目。VR带我回到了第一次接触初代PS的惊奇,《深海下潜》将玩家从“惊奇”转变为“陷入兴奋”,是VR游戏技术的完美体验。PS VR在往后2年有了一些惊人的游戏,这之中少不了伦敦工作室打下的基础。


Sucker Punch Productions创意和艺术总监 Jason Connell  (代表作:《声名狼藉:次子》)

  • 《血源诅咒》:游戏世界的基调、情绪、色彩和氛围完全吸引了我。这是我第一次玩“魂”游戏,然后我成了一个狂热粉丝。亚南的神秘故事和旧世界的观感让我毛骨悚然......以最好的方式。

  • 《地平线:零之曙光》:它展示了新奇的艺术方向,包括梦幻般的角色和机械设计,以及充满活力的光影。大环境的故事线令我感动,而远程战斗和陷阱使我的游玩时间远远超“适宜”的游戏时间。

  • 《汪达与巨像》:PS4上重制了我最喜爱的游戏之一。本作有一种微妙的叙事方式,简单的玩法,以及一个让你沉浸在其中的镜头画面。我喜欢游戏中的简单且广阔的艺术风格,并通过照片模式练习我的摄影技巧。这是紧紧抓住我的悲伤故事。

Sucker Punch Productions创意总监 Nate Fox

  • 《地平线:零之曙光》:有了机器恐龙,夫复何求?我沉迷于与致命的机器掠夺者进行无意义的战斗,游骑兵打造出了一个生机勃勃的生态系统。

  • 新《战神》:圣莫尼卡工作室在这次重启中注入了许多灵魂和新血液......事实上,很多人很难将这款游戏视为续集。父子的故事夹杂在战斗和冒险之中。此外,奎爷的斧头棒极了。

  • 《PS VR世界:深海下潜》:总喜欢看到VR新手第一次遭遇鲨鱼时的情况。这时候我五岁的孩子就会坏坏地去捏这些VR新手的腿,伴随而来的总是F开头的四字词语。

Bungie制作总监 Scott Taylor  (代表作:《命运》系列)

  • 《蝙蝠侠:阿克汉姆骑士》:所有“阿克汉姆”游戏对我来说都很特别,因为我不是现实生活中的蝙蝠侠,但这个游戏中我会变成蝙蝠侠。游戏内容广泛,有着许多的感觉很大,有很多的曲折,战斗简单易上手,非常令人满意。“阿克汉姆”是我最喜欢的游戏系列。

  • 《风之旅人》:诚然这是一款PS3游戏,但是在PS4上游玩它是同样是一个启示,探索和发现其他玩家的内在精神让其成为绝对经典。当你遇到另一个玩家并开始默默地一起合作时,感觉就像是真正的联系。那音乐就不用说了!

  • 《命运2:遗落之族》:我知道我已经通关了,但是我仍爱不释手,我没日没夜都在玩。对我来说,在游戏中没有比在Gambit模式入侵另一支队伍并痛击敌方守护者团队更好的感觉。真想能一天24小时玩Gambit模式。

Bungie设计主管 Lars Bakken

  • 《血源诅咒》:我该从哪里开始说?作为一个毫不掩饰的“魂”粉丝,我非常期待这款游戏的发布,它没有让人失望。我喜欢这些类型的游戏的核心性质,他会满足你的成就感!游戏气氛也很独特,虽然我喜欢《魂》系列中的黑暗中世纪幻想,但血腥的维多利亚现代艺术和氛围是一个耳目一新的变化。此外,鼓励玩家主动攻击以确保他们血量是一个伟大的战斗机制,这让我沉迷了几个星期。

  • 新《战神》:该系列一直都是奇观。把它列入名单的三个原因是:1.它在战斗力学方面的惊人深度;2.随着时间的推移,父子之间的优秀叙事互动;3.探索北欧神话。穿越不同的世界令人兴奋,总想探索游戏中所有的角落。

  • 《直到黎明》:对我来说,这个游戏为交互式叙事游戏确立了分支结局的标准。我喜欢恐怖题材和游戏,开发商通过新颖的方式将它们拼凑在一起。有多少次你曾经对电影角色高喊别进地下室?这个游戏允许你自己作为一个玩家做出这些选择,而你也必须承受相应的结果。角色和对话也非常出彩,希尔博士真的好恐怖!

Square Enix制作人 吉田直树  (代表作:《最终幻想14》)

  • 《怪物猎人:世界》:自初代以来我就是粉丝,乐于看到该系列如何跟随平台变化而发展。能想象开发团队的压力,然而他们把压力扔到一边,创造出新世代的《怪物猎人》。这是一款非常有趣的游戏,从一开始就吸引着我。这个游戏给日本游戏从业者带来了很多自豪感。

  • 《漫威 蜘蛛侠》:我不得不说本作是是角色驱动剧情的当代巅峰之作。我感到了主角的联系很深入,更重要的是教科书般的动作游戏玩法。直到我开始使用快速旅行前,遨游城市都显得特别有趣。从工程角度来看,我对开发团队设计和执行力感到惊讶。我强烈推荐这款游戏给那些正考虑将来要从事游戏行业的人。

  • 《堡垒之夜》:这款游戏让我想到了很多不同的东西:原创性、社区、游戏设计、游戏风格等等。总的来说,本作对游戏行业产生了很大的影响。我作为游戏开发者嫉妒本作能俘获这么多青少年的心。从历史的角度来看,我认为这个游戏将被视为一个带来游戏过渡时期的里程碑。

CD Projekt RED副总裁兼动画总监, Sebastian Kalemba

  • 新《战神》:这是我最喜欢的年度游戏之一,我喜欢它的每个方面。从父子互动、故事的贯彻始终,到一个完美的结局,很少有游戏让我在情感层面上产生共鸣。圣莫尼卡重新定义了《战神》,大胆且杰出的改变,带来了北欧神话、更有条理的战斗、更接近动作冒险。花费的大量开发时间,让游戏基调更成熟且人性化。

  • 《德军总部:新巨人》:我很高兴续作和前作同样出色。架空的二战题材让游戏很有新鲜感,继承了前作的最佳元素,并加入了新功能。特别喜欢收集和解密谜代码可以让你知道在哪里找到特殊目标,以及游戏结束后处理开放世界的方式。故事是最大的亮点,同时游戏中的幽默恰到好处,任务丰富多彩,我有三个游戏中的“WTF”时刻,完全被编剧和设计者骗到了。

  • 《泰坦陨落2》:这款游戏是非常伟大,提供了我遇到过的最有活力和最有趣的机甲战斗。它还有一些我见过的最好的FPS设计,完美地展示了游戏的世界观和技术,还有一些巧妙的谜题和聪明的游戏机制。我对BT的成功感到惊讶,它在故事的过程中变得非常重要。游戏台本很出色,同时还有一个意外的催人泪下的结局。即使不是多人游戏玩家,也不能 错过它。

Vlambeer制作人 Rami Ismail

  • 《尼尔:自动人形》:横尾太郎的独特视觉叙事和白金工作室的动作游戏体验创造出一个可遇不可求的游戏,一个媒体爱好者的游戏,一个只能通过游戏讲述故事的游戏。

  • 《命运2》:无论我身处《荒野大镖客:救赎2》的狂野西部,《蔚蓝》白雪皑皑的山峰,还是《如龙0》的日本黑社会之中,我总是想要回到Bungie的宇宙中去。有时候是为了和朋友在一起,有时候是为了精心设计的游戏玩法,有时候是为了拯救宇宙,有时甚至只是想搞砸一次Gambit比赛。

  • 新《战神》:游戏在形式和演出方面都表现得完美无瑕,它展示了最富神话感的场景、亲密的小剧场、善良的小故事、美丽的风景,以及以及猛烈地撕开敌人的胳膊,然后把斧头扔进某个巨人的脸上。

Motion Twin制作人 Steve Filby  (代表作:《死亡细胞》)

  • 《最后生还者》:这没有什么可说的,叙事和演出已经在另一个层面上了。对于不喜欢叙事游戏的我来说,我迫切想要打通它,顽皮狗在各个方面都做的出色,特别是我喜欢的潜行。

  • 《血源诅咒》:一场更快节奏的“魂”游戏挑战,游戏机制让你更加主动,同时风险也更高,与《黑暗之魂》有所不同。这些改变带来了另一个探索和沉浸的地方。

  • 《地平线:零之曙光》:作为科幻迷,游戏故事和机制让我非常感兴趣,整个反乌托邦的未来和科技都是我的菜。有的游戏完全专注于故事之中,最终感觉更像是一部互动电影;有的游戏完全专注于一个紧凑而有趣的玩法机制,但是缺乏了应有的神秘感前进动力,《地平线:零之曙光》找到了其中的平衡点。

Mossmouth制作人 Derek Yu  (代表作:《洞穴探险》)

  • 《血源诅咒》:采用了“魂”系列的成功公式,加快了战斗的速度和凶猛程度,成为有史以来最好的动作游戏之一。游戏所处的维多利亚/哥特世界美丽且难以忘怀,这是一部杰作。

  • 《汪达与巨像》:游戏的设计多么成功,时隔十年仍然对游戏中空虚和宁静有所敬畏。这是一款你希望你可以从记忆中删除的游戏,这样你就可以“第一次”玩它了。

  • 《漫威 蜘蛛侠》:穿梭在纽约的钢铁森林之中,我不禁想起早年间开发者还致力于让人在游戏中行走,这是一个技术上的奇迹,让你思考游戏本身的发展进程。

Double Fine制作人 Tim Schafer  (代表作:《破碎时光》)

  • 《Loot Rascals》:惊人的风格,具有挑战性的游戏玩法,让我总能在晚上结束一款游戏后挤出时间游玩这款游戏。

  • 《最后的守护者》:和其他上田文人游戏一样,它创造了一个神奇的世界。每当我去那里时,它立刻改变了我的心态。而这一次,我有一个了不起的同伴。

  • 《中土世界:暗影摩多》:多有趣的,有创造性的,有战术性的游戏,即使我被兽人一遍又一遍地屠杀,我仍然会想尝试另一个方法。

Supergiant Games制作人 Greg Kasavin (代表作:《堡垒》)

  • 《血源诅咒》:虽然我很喜欢From Software的游戏多年,但我认为这款2015年恐怖主题动作冒险游戏是该工作室最伟大的成就之一。令人不安,甚至超现实的游戏氛围,凶恶的武器和敌人的设计,空间中极不自然但确实存在的建筑,原始而令人畏惧的挑战……所有这些都汇聚到一起,创造了一种丰富、难忘、永无止境的经历,这样的经历将深入骨髓。我不只是通过它常常残酷的战斗,而是通过它令人回味和迷宫般的世界,让人着迷。

  • 《尼尔:自动人形》:玩得越多,就越发觉得这款游戏有着潮水般袭来般、令人难忘的多条结局交织在一起,从独特的角色设计、紧密交织的故事主题,到令人惊叹的音乐,每一个细节都展现了本作的黯淡之美。同时它也是一款有气魄的游戏,通过很多最美好的体验抓住你的心,并且毫不辜负的为你带来更多的东西。

  • 《神秘海域4》:顽皮狗创造出了难以置信的真实感和绝对精彩的角色演绎。《神秘海域4》展现了拥有顶级工艺的工作室如何继续定义最先进的技术,和设置一个令人绝望的高标准。从惊人的吉普车旅途到穿过泥泞的别墅,再到燃烧的船战,所有的一切都让人惊叹不已。从德雷克、他的兄弟山姆,再到冷酷的雇佣军领袖娜汀·罗斯,每个角色的演绎都令人折服。

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